sábado, 22 de septiembre de 2012

Entrevista a Cristian Sema: el arqueólogo del VHS

Ingresar por primera vez al departamento de este coleccionista es como viajar en el tiempo: 2 muebles repletos hasta el techo con los más variados titulos, sellos y ediciones; Una colorida imagen que se forma en el ambiente y que nos inunda de una nostalgia inigualable para aquellos que, siendo chicos (y grandes también), eramos socios de un videoclub de barrio.
La época de oro en que padres e hijos iban en determinados días para alquilar varias cintas de video para disfrutar de las novedades y los clásicos de todos los tiempos en la comodidad del hogar; cuando la palabra cable era algo todavía reciente en el oído argentino y la oferta de señales era todavía paupérrima. Sabemos que esos tiempos ya no volverán pero Cristian Sema (conocido en la internet bajo su seudónimo RaroVHS) atesora y busca conservar todos esos testimonios cinematográficos editados en este formato particular para que no desaparezcan por negligencias del pasado y la indiferencia actual.
Los ojos de quien escribe esto se pierde entre todo el material que tiene reunido aquí, aunque no es el único material que posee, ya que por falta de espacio solo ha podido albergar una parte de su vasta colección, mientras que todo el resto ha quedado almacenado en la casa de  su familia a la espera de que en un futuro pueda reunir todos los VHS en un solo lugar. A primera vista puedo advertir su peculiar interés particularmente por los titulos editados en la gloriosa década del 80, inclusive con films que fueron editados cuando el formato Video Home System no estaba regulado y definido legalmente en nuestro país.
Terror, dibujos animados, aventuras, acción, dramas, westerns, ciencia ficción, condicionadas y films testimoniales entre otros géneros, ya sean de nuestro país, EE.UU., Europa entre otros lugares, convergen en las tres formas de guardar la cinta que existieron: la caja de cartón (slipcase o cardboard), la caja plástica de polipropileno (clamshell) y la caja de enorme tamaño donde los gráficos y fotos se apreciaban mejor (conocidas en el mercado por su nombre big box o porno box, en variantes de cartón y plásticas).
En la actualidad a través de su página de internet www.rarovhs.com.ar, su perfil en Facebook (RaroVHS) y un canal de videos en YouTube conforma una enorme base de datos con carátulas heterogéneas, institucionales de todos los sellos editores y variados trailers de todas las épocas, donde uno puede revivir (y descubrir porque no) material muy pocas veces visto o que se consideraba perdido y abandonado una y otra vez:

-¿Recordás el nombre de la primera pelicula que conseguiste?
Cuando yo era chico en mi familia había un videoclub, así que heredé algunos videos que lamentablemente cometí el error de tirar cuando se impuso el DVD como formato. Por suerte pude recuperar los títulos más importantes de esa colección inicial y algunos de mis favoritos eran El Terror Llama a su Puerta (Night of the Creeps, 1986) de Gativideo y Scanners (1981).

-VHS de Night of the creeps y Scanners



-La infancia de Cristian Sema en el videoclub de su padre.

































-¿Cual fue el lugar más raro donde conseguiste un VHS?
Una casa de venta de CD’s vírgenes e insumos de computación en Primera Junta tiene un sótano lleno de VHS que pertenecían a más de un videoclub.

-¿Tenes algún género favorito en particular?
Cuando comencé a coleccionar me concentraba especialmente en cine fantástico, bizarro o “de culto” europeo, lo que es bastante amplio, ya que va desde el sexploitation hasta el cine de terror, pasando por géneros como el spaghetti western, los giallos, los policiales, la ciencia ficción y la fantasía heroica, entre otros. Si bien ahora mi criterio para adquirir videos es más amplio, trato de no dejar pasar ese tipo de VHS.

-¿Existen algunas películas que venís buscando hace tiempo y se te hacen difíciles de conseguir?
Dos que se me ocurren ahora son: Las Hembras (Inhibition - 1976) de Videosonic con “La Cicciolina” y la edición en caja gigante de cartón de Hardcore Video de "La chica de la habitación 2A" (La casa della paura - 1974), un giallo que solo pude conseguir con la caja de cartón hecha pedazos. A nivel internacional, existe una edición de USA de "Sangre de Vírgenes" de Emilio Vieyra en español (para el mercado latinoamericano) que me encantaría tener. Es mi video internacional más deseado porque esa bizarra película nacional nunca se editó oficialmente en VHS en Argentina; aunque por suerte, al menos, tengo la edición italiana doblada en italiano.

-La edición de USA de sangre de vírgenes se le hace rogar a RaroVHS.






























-¿Tenés algun orden específico para guardar los VHS en tu mueble? (por caja, realizador, editora, etc.)
Lamentablemente vivo en un departamento pequeño, lo que no me permite tener toda mi colección exhibida, sino solo una parte. Las tengo en dos bibliotecas de tres cuerpos cada una y las películas están ordenadas por género, ya que me resulta más fácil ubicarlas de ese modo. No descarto que, en caso de mudarme a un departamento más grande y tener toda mi colección en exhibición, tal vez sea necesario manejarme con un catálogo para ubicar fácilmente los títulos. Además, por tener una parte de mis películas en la casa donde vivía con mi madre y no tenerlas unificadas, tampoco puedo estar seguro de cuantas tengo, aunque estoy convencido que son más de 3000.

-Cuando finalmente te traes los VHS a tu casa ¿les hacés algun tipo de tratamiento? ¿Revisás que no tengan problemas?
Los limpio con una franela y Blem, y en caso de que la caja de plástico (Clamshell) esté destruida la reemplazo por una en mejor estado.
Cuando compro lotes grandes es complicado revisar todas las cintas, pero al menos me fijo que los videos no tengan manchas de humedad o problemas graves. En caso de que el videocassette esté inutilizable conservo solo la caja o carátula.

-¿Que título que tengas hasta el momento resulta el más exótico?
Recientemente pude adquirir dos VHS de “La Coca” Sarli editados en Japón. Estoy armando una sub-colección de películas argentinas editadas en otros países del mundo. Ya pude conseguir más de 30 VHS extranjeros de películas nacionales.

-Edición japonesa de Furia Infernal y Fuego respectivamente.


-En tiempos del VHS llegaban a nuestro país títulos de todo tipo, pero desde la llegada del DVD los sellos son más selectivos en cuanto a lo que editan. ¿La caída del VHS mato al cine de bajo presupuesto?
El principal problema radica en que editar legalmente películas no es tan rentable como lo era en la época del VHS. No se trata de una cuestión de formatos, sino de que en los ochentas había tanta demanda que los socios de los videoclubes alquilaban cualquier cosa que pudieran poner en su VCR. Si bien desde siempre existió la piratería, el sistema digital e Internet la potenciaron, y eso trajo como consecuencia que las editoras solamente lanzaran al mercado las películas que estaban seguros que iban a funcionar, sin asumir riesgos.

-¿Crees que el VHS sigue con vigencia ante la falta de una política de restaurar todo?
Muchísimo material solamente se editó en VHS, por lo que muchos coleccionistas tenemos también la responsabilidad de atesorar el material para que no se pierda. Restaurar sería un segundo paso, pero lo más importante es archivar para que no se pierdan las obras.

-Contame sobre la experiencia de conocer gente de la industria cinematográfica, los cuales te piden copias de los films que realizaron ya que no hay masters en el INCAA.
Desde hace algunos años trato de incluir en mi colección videos con material nacional porque me gusta pensar que mi colección no solo sirve para acumular objetos, sino para preservar cierto cine olvidado por los archivos públicos.
A través de mi actividad tuve contacto con varios realizadores como Carlos Olguin-Trelawny, que dirigió A Dos Aguas (1988) y me contactó porque necesitaba una copia de su película, ya que no conservó copias y en la actualidad el INCAA no cuenta con ningún ejemplar. También, cuando proyecté en VHS en un pequeño local de Belgrano La Casa de las Siete Tumbas (1982) me contacté con el guionista Atilio Polverini que presentó la película en la función. Él tampoco tenía copia de su película y elogió la calidad de imagen de mi cinta. Ambas películas pasaron por las salas de cine en su momento, aunque no gozaron de éxito comercial; pero, al ser películas que no se editaron en DVD y se emiten poco o nada por televisión por cable, fueron cayendo en el olvido.
También, por el mismo motivo, me contactó el famoso director porno argentino Victor Maytland, a quien le conseguí dos películas que filmó en video y que creía perdidas. Una es la mítica y bizarra parodia porno nacional de Los Simpsons Los Porno Sin Son (1992), de esta le regalé el VHS original, y la otra es la película que dirigió en la etapa que filmaba bajo su nombre real (Roberto Sena), la comedia “picaresca” Isla se alquila por hora.

-Los VHS argentinos de A dos aguas y La casa de las 7 tumbas 













-Los dos titulos reencontrados de Roberto Sena (Victor Maytland).































 

-El cine argentino, en particular en los 80, fue bastante prolífico y raro: ¿las viejas ediciones en video son las figuritas más dificiles de conseguir?
Considero las películas más difíciles de conseguir del cine nacional, sin importar su calidad cinematográfica, las piezas más valiosas de mi colección porque en su mayoría no fueron editadas en otros países, por lo que si nadie conserva los VHS nacionales las películas pueden terminar perdiéndose.
Si bien me parece de suma importancia conservar las ediciones nacionales de las películas más bizarras o extrañas de la cinematografía mundial, es problable que casi todas esas películas estén en VHS en distintas partes del mundo. Pero, por el contrario, las películas nacionales clase B (o directamente clase Z) solo existen en Argentina.

-¿Que opinión tenes sobre el mercado local del DVD?
En general, las ediciones nacionales en DVD son malas. Desde las películas sin extras o con mal aspect ratio de las empresas importantes hasta las barbaridades que hacen las empresas más chicas con el material clásico, como comprimir las películas para que entren dos en un solo disco. Pero, por otro lado, tuve oportunidad de hablar con el dueño de SBP/Transeuropa (Nota de Fede: se trata del empresario Daniel Parisé) y la verdad es que es un milagro que todavía resistan las pocas que quedan en pie, porque es muy difícil tratar de mantenerse con la gran oferta de películas copiadas que hay en las calles e internet y la baja cantidad de videoclubes en los barrios. Los coleccionistas o cinéfilos que compran las películas originales, que en los 80s no eran significativos en el mercado del video, ahora son los principales consumidores de los DVDs editados en el país.

-RaroVHS guarda la mayor parte de su colección en varias cajas por la falta de espacio.































-¿Que opina tu familia sobre este particular hobby?
Todos me apoyan. Mi novia vive conmigo y los cientos de videos que están por todos lados, pero es una entusiasta de la colección y me apoya en todo. También mi familia me ayuda cuando tengo que hacer viajes al Gran Buenos Aires o al interior del país en busca de VHS ya que no tengo auto.

-¿Cual considerás que es la videoeditora/as que mejor hizo/hicieron el trabajo de presentar un correcto “packaging” para el consumidor?
En líneas generales, las editoras que representaban a las distribuidoras de cine mainstream tenían sus cajas y carátulas con la información más exacta. AVH, que siempre fue la editora líder del mercado, también mantuvo siempre un nivel muy alto en ese sentido. Prefiero las ediciones en caja de cartón de AVH, que en los 90s se volcó a editar en box plástico, que en la jerga se llaman clamshell. Las editoras independientes, en la mayoría de los casos, ocultaban o falseaban información sobre la película para que parezcan más interesantes o para confundirlas con éxitos comerciales.

-¿Esa editora es tu favorita o tenés alguna otra que te interese?
AVH no es mi favorita, porque mi interés está más volcado a las ediciones raras de las empresas independientes. Me resulta muy estimulante descubrir VHS presentados sin ficha técnica y con carátulas que no responden a la gráfica original, que pueden terminar siendo, cuando se chequean los videos, clásicos de culto o las bizarreadas más extrañas. Esos casos, que pueden atribuirse a la falta de profesionalismo de algunas empresas, también le agregan un encanto extra al hobby de coleccionar los videos más raros.

-¿Cuál crees para vos que fue el peor sello en el país (por diseño, forma de editar los titulos, etc.)?
El sello que menos me gusta es PLUS VIDEO. Principalmente porque, en general, no usaban ilustraciones en sus carátulas, sino que se limitaban a poner fotos de las películas, lo que las hacía poco atractivas. Además, su catálogo estaba plagado de telefilms de poco interés.

-Uno de los 2 muebles que Cristian tiene en su departamento.


























                                            












-¿De los videoclubes que contactás personalmente, todos aceptan deshacerse de los viejos VHS?
En muchos casos no quieren deshacerse de los VHS, aunque no los alquilen hace años y nadie los consulte. Pero, por suerte, en muchos casos los dueños tienen una posición más realista y aceptan venderlos.

-¿Tenés alguna caja o VHS que te sea llamativa o que te guste?
Cuando el VHS no estaba estaba regulado, es decir, en las ediciones piratas previas a 1984, tampoco estaba standarizado el modo de editar las películas: Las clásicas alternativas de caja de cartón o box plástico. Por lo que varias ediciones antiguas se hacían con cajas plásticas gigantes, de colores extraños o con los box más raros.

-¿Qué otros materiales coleccionás que estén relacionados con el video?
Trato de conseguir todo el material gráfico que pueda relacionado con la época del boom del VHS, sobre todo revistas o publicaciones relacionadas exclusivamente con el video. Y, si bien el VHS siempre va a ser el formato principal de mi colección, también compro otros formatos, sobre todo siento atracción por los que dejaron de fabricarse o que no tuvieron el suficiente éxito comercial. Tengo películas en Super 8, Laserdisc, Betamax y dos de los formatos de video más extraños: los CED (esa especie de diskette gigante) y Video 8 (los cassettes de 1/3 del tamaño del VHS). También tengo, dentro de los formatos de audio, discos de vinilo y magazines, con sus respectivos reproductores.

-¿Conocés otras personas que, no por cantidad, coleccionen actualmente el formato por cuestiones históricas y preservación como lo hacés vos?
Conozco varios amantes del cine de género, sobre todo del cine de terror o el cine europeo de culto/exploitation, que también coleccionan el formato. En el resto del mundo hay varios países que cuentan con un mercado coleccionista, como Estados Unidos, Canada, Inglaterra, España, Francia, Italia, Grecia, Japón y algunos otros.

-¿Sabés si se realizan en el resto del mundo convenciones para los viejos coleccionistas del VHS?
En los últimos años el coleccionismo de VHS en USA aumentó de forma exponencial y se están comenzando a realizar encuentros regionales en distintas partes del país, de intercambio y compra/venta de VHS. También se están volviendo a editar VHS en ediciones limitadas para coleccionistas. En los últimos 2 o 3 años se lanzaron más de 20 títulos.

-Tener una edición local de una película en video puede dar sorpresas como por ejemplo la de Diabólico (nombre con el que se conoció al film Evil Dead de Sam Raimi) editada por el sello Transeuropa Video Entertainment (TVE), ¿Cómo te sentis al saber que se trata del primer montaje incunable de 1981 en cuya secuencia inicial aparece con su nombre original de Book of the Dead?
The Evil Dead tiene como título en pantalla Book of the Dead solamente en los VHS editados en Argentina y en Grecia, como bien decís. Parte de la importancia de conservar el material, también está en que se puedan hacer descubrimientos importantes sobre los "cortes" de los films y los masters utilizados. Argentina no tenía como política censurar ningún VHS, pero a veces las copias que se conseguían venían de países que habían censurado previamente el film, por lo que nunca se sabe qué versión contienen los videos hasta que se los prueba. Por ejemplo, Paura nella città dei morti viventi de Lucio Fulci fue editada sin cortes por Video España y cortada por Lucian Films.
El giallo A Doppia Faccia (editado por Vestal Video como Doble de Rostro) cuenta, según el coleccionista alemán de giallos Michael Fuchs, con su versión doblada en inglés más larga del mundo en la nacional de Vestal Video.

-The Evil Dead y A Doppia Faccia: ediciones excepcionales para el resto del mundo.


-City of the Living Dead de Fulci fue editada varias veces y en ocasiones en versión cortada, aquí una fotografía de las tres ediciones conocidas en video.










-¿Cuál es la película mas bizarra/extraña nacional y extranjera que tenés en tus manos?
Una de las rarezas nacionales más grandes que tengo es una película sobre la última dictadura llamada Obediencia Debida, que fue producida en 1983/1984 y editada en VHS por Empresa Hispanoamericana de Video en 1986. Existe muy poca información sobre este film, pero por suerte el director me contactó hace poco y me dijo que la película fue filmada de un modo bastante clandestino en Super 8 y nunca tuvo un estreno cinematográfico, por lo que su única difusión (también limitada seguramente, por haber sido editado por una empresa independiente) fue gracias al VHS.
Una de las rarezas extranjeras más grandes editadas en Argentina es Circuito Chiuso (Giuliano Montaldo - 1978), llamada Disparen al Espectador en el VHS de Intertve S.A., que se trata de una película de terror/giallo italiano que nunca se editó en Italia y solamente salió en VHS en Argentina y Grecia. Tampoco fue editada en DVD.

-¿Sabés la razón por la cual hubo pocos casos de reediciones de títulos en VHS y no fue así a nivel general?
En la década de los noventa reeditaron varios de los éxitos de los ochenta para que los videoclubes tuviesen copias nuevas y no las viejas cintas gastadas. Ese fue el caso de sagas como Volver al Futuro, Mad Max, Star Wars, etc.
En estos días, se están realizando muchas ediciones limitadas de películas en VHS, que generalmente adquieren bastante valor entre los nuevos coleccionistas de países como Estados Unidos. El caso más famoso es el de la productora Troma, que acaba de hacer una edición limitada de El Vengador Tóxico en VHS.

-A futuro ¿Pensás tomarte el trabajo de arreglar o mejorar todas las cajas de VHS que no tengas en buen estado?
Permanentemente trato de tener cada título en el mejor estado posible. Siempre que compro un VHS lo limpio con lustramuebles y, si las cajas están despegadas o rotas, trato de pegarlas y arreglarlas dentro de mis posibilidades. También tengo un archivo muy grande de carátulas, cajas de cartón y box plásticos para usar de repuesto en caso de que estén en mejor estado que la copia que consiga.

-Logo de su página Web
















                                                         

-¿Cómo surgió la idea de crear tu propia página de internet?
Surgió por la falta de información en la web sobre las ediciones nacionales en VHS: los títulos bajo los que se editabaron las películas, los artes de tapa utilizados, información sobre las editoras, el master del que se obtuvieron las copias, etc.

-¿En que etapa se encuentra tu proyecto del libro sobre la historia del formato VHS?
Ya realicé algunas entrevistas y conseguí bastante información impresa, pero todavía estoy recopilando información y organizando lo que tengo. Si bien va a tener datos globales del formato y el negocio del VHS, el libro va a estar centrado en el modo en que se tradujo ese fenómeno en Argentina.

Terminamos septiembre con un post especial dedicado a RaroVHS, una persona que, además de ser un coleccionista valorable, hace una de las cosas más meritorias y nobles a tener en cuenta: el de preservar y cuidar nuestro patrimonio cinematográfico nacional para que no se pierda (además de gustarle el cine de los 80 como yo, jaja); Para octubre seguimos con una nueva entrega de la historia de The Cannon Group y a fin de mes nuevamente volvemos con un film.
Saludos!!
Federico

martes, 11 de septiembre de 2012

Historia de The Cannon Group Inc. (1967-1993) Tercera parte

-Mehahem Golan en el set de Hanna’s War ejerciendo la dirección en 1988

-Usando remeras azules con el distintivo logo en el Festival de Cannes 1985-1986

-Las grandes habilidades de Menahem Golan eran imprescindibles para colocar las películas Cannon en los cines de todo el mundo o en el mercado del video hogareño.

Los proyectos no realizados:

Spider-Man:

-Afiche promocional para la navidad de 1986.

Golan y Globus se hicieron con los derechos de Spider-Man en 1985, acordando pagarle a la Marvel Comics U$S 225.000 dólares por un período de cinco años mas un porcentaje de los ingresos del film; pero los derechos volverían a la Marvel si la película no estaba hecha para abril de 1990. Tobe Hooper, entonces preparando Invaders From Mars y The Texas Chainsaw Massacre 2, fue el primer director elegido para hacerse cargo del proyecto e instruyó al escritor Leslie Stevens, creador de la serie Rumbo a lo desconocido (The Outer Limits: 1963/1965), a escribir un borrador reflejando su concepción. En la historia de Stevens, un científico de una corporación intencionalmente sometía al fotógrafo Peter Parker a un bombardeo radiactivo, transformándolo en un monstruo suicida y peludo de ocho patas. La tarántula humana rehusaba unirse a la nueva raza poderosa de mutantes del científico, comenzando una batalla con una sucesión de mutantes mantenidos en un laboratorio subterráneo. Stan Lee (el hombre clave en la editora Marvel), no contento con una degradación de su creación, presionó por una nueva historia y libreto, el cual fue encargado ahora por Ted Newsom y John Brancato. La variación en la historia original tenía a Otto Octavius como un profesor y mentor del estudiante Peter Parker, el accidente con el ciclotrón que creaba a Spider-Man también deformaba al científico en el Doctor Octopus y resultaba en su loca persecución de comprobar la Quinta Fuerza. Ock reconstruía su ciclotron y este causaba efectos electromagnéticos antigravitacionales anormales y desde dos lugares diferentes amenazaba con subsumir Nueva York y el mundo.
Después de que Hooper abandonara la dirección pasó al director Joseph Zito, responsable de los éxitos Desaparecido en acción e Invasion U.S.A., quién trabajó durante un año en el proyecto. Según él, Golan y Globus no entendieron el concepto del personaje: "pensaron que era algo tipo El Hombre Lobo” (sic). Cannon planeaba hacer la película con el entonces considerable presupuesto estimado entre los 15 y 20 millones de dólares; Zito, el nuevo director, contrató entonces a Barney Cohen para reescribir el guión. Cohen (el creador de la serie de TV Sabrina, la bruja adolescente y Forever Knight), agregó escenas de acción y saliéndose de los cánones del comic le dió al villano Doctor Ock la horrible muletilla "Okey-dokey" y también alteró su meta: de la Quinta Fuerza a una búsqueda por la anti-gravedad. El productor Golan (usando su nombre de escritor Joseph Goldman) hizo un pequeño refinamiento a la reescritura de Cohen, mientras Zito iba explorando locaciones y facilidades en estudios de USA y Europa, y también examinaba las fallas en los storyboards supervisados por Harper Goff. Cuando el casting no estaba finalizado, el director expresó interés en el actor/stunt man Scott Leva, quién había posado en apariciones públicas como Spider-Man para Marvel y para las fotos promocionales y avisos de Cannon; también el incipiente actor Tom Cruise se disputaba el rol principal. El elenco lo formaban además de Leva como Peter Parker/Spider-Man, Peter Cushing como un simpático científico, Adolph Caesar como un detective de la policía, Bob Hoskins como el Dr. Octopus, Stan Lee que expresaba su deseo de interpretar al editor del Daily Bugle J. Jonah Jameson y se consideró a las glorias de Hollywood Lauren Bacall o Katharine Hepburn para el papel de la tía May.
Con las finanzas de Cannon diluidas con la carísima Superman IV: The Quest for Peace y Masters of the Universe, la compañía recortó el presupuesto sugerido para Spider-Man por debajo de los U$S 10 millones; el director Joseph Zito decidió dejar el proyecto, reacio a hacer un arreglo modesto de Spider-Man. Cannon Films comisionó reescrituras de bajo presupuesto por parte de los escritores Shepard Goldman, Don Michael Paul y finalmente Ethan Wiley, que además bosquejó en compañía con el trabajador orquesta y ahora como nuevo director Albert Pyun (Cyborg), quién también hizo alteraciones al guión. Pyun convenció a la Cannon de hacer simultáneamente Spider-Man y Masters of the Universe II para intentar filmar ambas películas antes de que los derechos sobre los personajes espirasen, pero las continuas reescrituras del guión postergaron demasiado el rodaje. Scott Leva todavía estaba asociado con el personaje a través de Marvel Comics ya que aparecieron sus fotos en las portadas del comic y había leído cada borrador; Leva comentó que "Ted Newsom y John Brancato escribieron el guión, era bueno pero necesitaba un pequeño trabajo. Desafortunadamente, con cada subsiguiente reescritura por otros escritores, se pasó de bueno, malo a terrible”. Debido a las surtidas crisis financieras de Cannon, el proyecto se suspendió después de gastar cerca de U$S 1.5 millones en él y en 1989 Pathé Communications, propiedad del financiero corrupto Giancarlo Parretti, adquirió The Cannon Group. Los primos realizadores Menahem Golan y Yoram Globus se separaron: Globus permaneció asociado a Pathé y Golan se fue a manejar la nueva etapa de 21st Century Film Corporation, manteniendo un número de licencias (incluyendo Spider-Man) en vez de que le compren su parte, ya que también había extendido su opción de Spider-Man con Marvel Comics hasta enero de 1992. Lo que hizo Golan fue desechar las reescrituras de bajo presupuesto e intentó financiar una producción independiente con el guión original proyectado con gran presupuesto y con todo el storyboard ya realizado.
En mayo de 1989, en Cannes, 21st Century anunció el mes de septiembre como fecha de comienzo para la filmación, con avisos informando que el guión era hecho por "Barney Cohen, Ted Newsom, John Brancato y Joseph Goldman.". Como práctica estándar, Golan pre-vendía la película sin hacer para reunir los fondos de producción: los derechos televisivos fueron comprados por Viacom y los derechos para video hogareño por Columbia Pictures, los cuales buscaban establecer a los estudios una franquicia. Stephen Herek fue vinculado como director en ese momento y Golan sometió este “nuevo” argumento a Columbia a fines de 1989 (en ese momento el guión de 1985 con un ajuste de “1989”), pero el estudio solicitó aún otra reescritura. Golan contrató a Frank LaLoggia, quién entregó sus bocetos pero solo creció su desencanto con 21st Century; Es entonces que Neil Ruttenberg fue contratado para un borrador más, el cual fue también "cubierto" por los lectores de guiones en Columbia. Los analistas de guiones de Columbia consideraron las tres presentaciones "esencialmente la misma historia" y un trato para una producción tentativa fue asignado finalmente. Stan Lee dijo en 1990: "21st Century supone hacer Spider-Man y ahora ellos están hablando con Columbia y por lo que parece ahora, Columbia podría terminar comprando Spider-Man a la 21st Century."
Finalmente los constantes retrasos hicieron que se llegara hasta el punto en que la 21st Century, quién se había quedado con los derechos después de Cannon Pictures, perdiera los derechos sobre Spider-Man a dos semanas de empezar a filmar.

Masters of the Universe II:

-Material promocional de Cannon sobre el film durante la pre-producción.

Como comenté antes, el director Albert Pyun tenía previsto rodar Spider-Man y Masters of the Universe II simultáneamente con un presupuesto de 5 millones de dólares en 1988. Pero antes de empezar el rodaje y coincidiendo con la cancelación de Spider-Man, se descubrió que la Cannon debía dinero a la juguetera Mattel por los derechos de los personajes, por lo que también se canceló la película Masters II. No se conoce demasiado acerca de ese guión tentativo pero se filtró que la trama iba a estar situada en un contexto apocalíptico, con una Eternia en problemas y un He.Man que recurria a un personaje misterioso que tenía en su poder la clave para solucionar el conflicto, protegiéndolo de Skeletor y sus secuaces que en todo momento aprovechaban para atacarlos. Albert Pyun le ofreció a la productora la posibilidad de recuperar todo lo invertido en realizar una nueva película donde se utilizarían los decorados y vestuarios construidos para ambos films. Una vez que Golan y Globus aceptaron, Pyun rescribió el guión de Masters II en un fin de semana y así nació la película Cyborg, protagonizada por Jean-Claude Van Damme y hecha por sólo U$S 500.000 más (salario de Van Damme incluido).

Escape from beyond:

-Afiche de la película, planeada para ser estrenada con el sistema 3-D en algunos cines.

Mega proyecto fílmico ambicioso de ciencia ficción que se anunció a comienzos de 1983 junto a otros títulos para ser estrenada en una fecha a determinar durante el año 1984; La historia iba a narrar las aventuras de un cazarrecompensas espacial llamado Jimbojudd y el resto de la trama giraba alrrededor de un viaje por el espacio donde la nave del protagonista se estropeaba y terminaba devorado por un agujero negro, siendo transportado a otra dimensión. Mientras en el camino conocía a una chica en ese nuevo lugar (y del cual se enamoraba) se iba enfrentando a todo tipo de monstruos, muertos vivos y a un villano poderoso llamado Cainem. Los ejecutivos de Cannon tenían previsto rodar una trilogía hecha en tres dimensiones (3-D) para exhibirse en algunas salas selectas con un sistema especial llamado WonderVision que generaba una rara sensación óptica como si uno estuviera volando allí con los protagonistas; A pesar de que los actores Reb Brown y Richard Lynch ya figuraban como parte del reparto, al final no se llegó a filmar ni la primera. Se contaba con un presupuesto inicial de 10 millones (luego reducida a 5 millones) y su rodaje fue variando según los costos que se iban asignando: primero se habló de locaciones en España e Italia para toda la trilogía y luego se cambió a México cuando estaba previsto empezar recién con el primer film. Otra de las cosas que se sabía era que el realizador italiano Ferdinando Baldi iba a ser el director designado para esta primera entrega.

-Cartel anunciador de los títulos planificados para producir en la temporada 1983-1984 realizado con el fondo de diseño creado para la tentativa Escape from Beyond.




-Algunos bocetos tentativos creados para graficar la estética del proyecto de film.

Recaudaciones:
Las 10 películas más taquilleras de la Cannon en EE.UU.


-El logo de cierre de sus películas.

49.042.224 – Cobra (23/5/1986)
36.100.000 – Breakin' (4/5/1984)
22.812.411 – Missing in Action (16/11/1984)
17.536.256 – Invasion U.S.A. (27/9/1985)
17.336.370 – Masters of the Universe (7/8/1987)
17.005.599 – The Delta Force (14/2/1986)
16.116.878 – Death Wish 3 (1/11/1985)
16.100.000 – Death Wish 2 (7/3/1982)
16.057.580 – Over the Top (conocida en Argentina como Halcón, 13/2/1987)
15.681.020 – Superman IV: The Quest for Peace (24/7/1987)


-Menahem Golan durante un descanso de la dirección en el set de Over the Top (1987) y con una cámara de cine en 1990.

-Golan y Globus en foto informal e imagen de Menahem Golan pensante.

Comenzamos septiembre, mes del tiempo lindo y sol cálido, para entregarles un nuevo capítulo de la historia de Cannon; A fin de mes, como ya les avisé, voy a publicar la entrevista demorada a RaroVHS. Por otro lado, para los que todavía no se enteraron, hace unos días abrí un nuevo blog titulado Mundo Fede, cuyo fin es el de publicar material que he producido por fuera del circuito del cine, seguro que para la semana que viene publicaré un informe que tenía hecho hace mucho pero no les diré todavía de qué se trata para que sea sorpresa. Los interesados ya pueden pasar al sitio www.mundodefede.blogspot.com.ar

Muchas gracias!
Federico